Krenz's Artwork官方網站 | 在這裡你甚至能學到畫畫
0
  • Login
  • Courses
  • About the Team
    回主選單
    • Instructors & TAs
    • Operations Team
  • FAQ
  • Merchandise
  • Blog
  • Upcoming Events
  • Contact Us
  • 繁體中文|English
Krenz's Artwork官方網站 | 在這裡你甚至能學到畫畫
  • Courses
  • About the Team
    Instructors & TAs Operations Team
  • FAQ
  • Merchandise
  • Blog
  • Upcoming Events
  • Contact Us
  • Login
  • 0
|
|
  • 繁體中文
  • English
  • Articles
  • Categories
  • Outstanding Student Reflections (22)
    • 透視 (5)
    • 構成 (4)
    • 色彩 (13)
  • Krenz's Classroom (3)
  • 新手選課指南 (5)
    • 畫力分級 (4)
  1. Home
  2. 圖書館
  3. 色彩13期-Frize-作業心得-L8畢業作品

色彩13期-Frize-作業心得-L8畢業作品

2026 Mar 19 色彩
Table of Contents
  1. 推薦語
  2. 學生基本訊息
  3. 作品展示
  4. 心智圖 / 創作流程
    1. 節點一:草稿・線稿・小色稿
    2. 節點二:固有色・光影二分・背景
    3. 節點三:塑造・加分卡牌・調整畫面
  5. 學習心得
  6. 感謝語
光影與色彩

Frize 的 L8 畢業作品心得

更新日期|2026 · 03 · 19

推薦語

 
"

同學選擇上色彩課的目的是為了學習「二分」,因此選擇了畫同人圖作為此次的畢業作品,並在心得中詳細的分享了自己的作畫流程。在草稿、線稿階段確定構圖,分清物體大致關係,做到心中有數,並用小色稿試色探索畫面效果。之後同學的作畫流程為:固有色—光影二分—背景—塑造—加分卡牌—調整畫面、完善背景,每一步同學都記錄自己的思路和想法。這篇心得或許可以幫助不清楚上色流程的同學理清創作思路,非常值得閱讀。

學生基本訊息

 
學生暱稱 Frize
申請課程期數 色彩 13 期

作品展示

 
學生畢業作品
學生畢業作品
學習前作品
學習前作品

心智圖 / 創作流程

 
心智圖

畫L8作業時的想法:

由於色彩光影,主要是給角色打光——且我選擇上色彩課的一大目的就是為了學習「二分」。

此時選擇同人圖,可以排除底圖的配色、造型設計方面的問題、省去構思時間,專注於後面的光影二分等。

題材構思方面,因為選擇的角色,性格是大方開朗的,懷著父親的寄託而堅強求存的大小姐,所以想著選擇一個能凸顯傲氣、但不過分的坐姿,情景是在海邊喝著下午茶、回顧往事的感覺。

又因為角色帶著帽子,打光時需要考慮合適的角度,下午的右側來光,左邊則是桌子與遮陽傘。

最後畫的時候,由於選取的姿勢參考(要好畫),背景也簡單處理(要省事),情景就定為了「從回憶的思緒中被打斷,忽然被要求拍照」..... 畫成照片的感覺。(#笑哭)

注:因為我還是萌新,只會普通的畫法,還學不會大佬的操作,因此只是分享自己的流程。

 
01

節點一:草稿・線稿・小色稿

根據需要找好參考圖,姿勢、角色打光、環境色調,以及部分細節塑造、衣服參考。大致構思完畢想畫什麼後,就新建白紙。

1.草圖:

第一步,一般來說,面對一張白紙時,第一步是考慮構圖。

(注:由於我還沒有上過構成課,沒接觸過太多構成知識——以下只是個人操作,不推薦模仿,謹防誤導!)

因為是根據參考圖的姿勢,直接照片寫生轉為卡通角色的。

粗略分析一下姿態,藍線是頭頸肩的朝向動態,紅線標註的位置是我覺得要流通連貫的地方,人物整體組成了三角形。

第二步,則是構建人物素體,考慮透視視角、背景空間等等;總之就算嫌麻煩也必須考慮一下。

第三步,給角色加上衣服等等,分配好畫面中所有物體的大致關係,也可在此時考慮背景的大物件,直到心裡有數。

(注:以上的想法是自己才疏學淺亂來的,但不管會不會,總之面對白紙時第一步就是考慮構圖!要構圖!)

2.線稿:

草稿確定好後就進入線稿。

我這裡只是簡單勾線,把每個物件輪廓畫出來,盡量是物體輪廓用粗線、內部細節用細線,閉塞、擠壓處額外加粗。

(注:我習慣掌握的線條比較粗糙,簡單漫畫的感覺;或者是後面關掉線稿,上色後再用細線勾線;到這步其實算是精草,但是因為都閉合就省事上色了)

3.小色稿:

此時根據色彩課的教程步驟,要求先用小色稿來試色。

由於小色稿容易修改,可以反覆試探配色、光色等。

注意,小色稿也和正常圖一樣,需要分好圖層,底圖固有色、打光、增強卡牌,分開便於調整。

顏色上,需要注意亮暗部的冷暖關係、整體色調冷暖;之後再決定卡牌。

確定好色調、光影和卡牌效果後,完成節點一。

(額外:小色稿的作用,我是經由助教老師提醒,才恍然大悟。一開始小色稿只畫了二分就提交,後來被老師要求在小色稿階段就要把「卡牌」打出一些,以確定最終畫面效果。後面問了助教老師,老師還教了畫光暈的方法,新技能get!)

(注:「卡牌」指的是額外加分的光效,比如天光、反光、光暈等,因為是加分項,不一定全部打出)

 
02

節點二:固有色・光影二分・背景

1.上固有色:

無論如何配色,整體的黑白灰必須明確,對比足夠、但不過分強。

配色時可以把色稿的背景打開,對比明度純度。

取色時,注意每個顏色的明度和飽和度範圍;大紅大紫大黑什麼的不要過來啊。

要突出環境和光色的作用,那麼固有色純度就宜降低一些。同時遠離視覺中心的顏色也要主動調低飽和、削弱明度對比。

我畫作業的這張圖,角色身上重色多,比較傾向去做塑造和二分,光影和場景氛圍就次之了;相反如果畫的是固有色亮色多的圖,亮色就易受光色影響,容易做透光等。

此時線稿顏色也要一起上了;用剪貼蒙版。

2.光影二分:

二分是重點,做形狀。

這裡我的做法是確定好亮暗的顏色和所用圖層後 (小色稿時就確定了),

先大致把受光面積大的區域塗出來,確定大體的亮暗比例分配。

然後把線稿透明度調到很低,然後去調整二分形狀,修精細些。

畫的時候,光源的方向要盡可能保持一致,考慮投影遮擋時也要一致,否則就會出bug,導致體積會變平。

二分的主要精力都花在處理形狀的構成關係、同時滿足受光方向差不多一致;

關掉線稿後,覺得「石膏體」的體積、形狀、疏密都湊合時,完成。

3.背景:

作業不要求背景,但是為了情境和色調,還是做一下。

顏色和大體都在小色稿階段確定了,構思是想用藍色的天空來反襯角色身上的黃。

接著畫出物體的亮暗面、投影位置。(雲是隨便塗抹的..總之天空要有點東西)

03

節點三:塑造・加分卡牌・調整畫面

1.塑造:

塑造我是在底圖上面做的,就關掉二分圖層,在固有色上直接塗。

畫暗中暗。

胳膊大腿的圓潤邊緣給一層深色柔邊,突出的地方提亮,就形成微弱的灰部。

閉塞我是放在後面,等卡牌打完之後才加的,用正片疊底,進一步增強體積。

2.加分卡牌:

也就是透光、反光、天光等。

加上透光。

加上天光反光。

補上交界線的「火腿片」,區分1、2級邊過渡。

藏色、提神色在視覺中心附近做,或是強調線稿上的關鍵位置。

高光,選擇性畫在頭髮和金屬上,皮膚也可以做一點點。

最後還要加光暈,可以做出光衰(靠近光源的地方更亮)、營造空氣感、削弱視覺中心以外的對比。

(我是用sai畫的,最後再進PS裏用曲線做一層光暈)

3.調整畫面、完善背景:

畫的過程中也可能會持續調整五官、表情等關鍵的東西,很難一上來就畫對。

背景在空的地方,增加裝飾物點綴。

在背景處也要考慮做一些空氣,讓角色輪廓凸顯一些、削弱周邊對比強的地方。

不過這方面後期效果,我還不會做。

光暈加完後,就完成了。

學習心得

 
心得 Reflection

我上K大色彩課主要想了解如何畫二分。

知識理論自己學習多半也能學會和理解;然而零碎的知識和經驗,只是零碎的,想要讓一臺機器完整順利地運作,還需要關鍵的要素。

這往往就離不開老師、更有經驗的人的指點——沒錯,老師的作用並不是教知識,而是「串」知識,讓知識完整,以便應用。補足知識中的盲點和空缺,才會明白機器運作時卡殼的地方在哪。

經過整個課程和作業流程之後,也明白自己哪些懂了、哪些不懂,更明白今後學習和研究的方向。也因為理清了創作的流程和思路,更敢於去創作插圖了、更能消除創作前的恐懼了。

還想提高的地方

因為一直是用sai的圓頭筆的「下忍」選手,還是缺少臨摹現實色彩、或從大佬圖中學習的經驗;雖然形成了一套自己習慣的卡通漫畫畫風,但總覺得自己畫的東西太過簡單。

(ps.雖然我畫畫效率挺高,每次作業都很快就能完成並通過,L8每次都是第一個通關... #笑哭)

上完課以後,學會了畫二分和畫插圖的思路。學會了如何學習的思路 (#笑哭)。

今後也還想繼續鑽研怎麼提高背景、怎麼畫出寫實感的光影情景,以及如何設計角色、配色、布光,還有材質塑造紋理筆刷等等。但最重要的還是基礎的底圖+二分,想要跳出自己的習慣,去模仿吸收更多畫師大佬們的做法,探索更精緻的角色畫法、角色設計的可能性。當然也要報K大的構成課惡補一下。總而言之就是更加打好「下忍」的基礎,並且往上邁進,探索自己想要畫的東西、想要達到的樣子。

感謝語

 
♡

對於我自己來說,上K大課後,也相當於是打開了封閉的圈子,加入了QQ交流群、認識了助教老師、一起上課的同學們,見識到了助教老師的畫、一起上課的同學們的畫。這種近距離的臨場感、和老師同學們有互動有交流的狀態,只在互聯網上觀摩時是無法獲得的。(盡管我很社恐的,但還是感受到了溫度,得到了交流、拓展了視野和思路。也有同學或志願者積極分享乾貨資源等。)

畫畫有時會是一件很辛苦的事,每一張畫都是一個小宇宙,畫它的人在紙上面一邊看、一邊耕耘着,面對着這小宇宙的未來,充滿對未知畫面、未完成畫面的醜陋、以及最終畫不出來的恐懼......也有可能無論如何努力、費盡心思,都無法讓它成爲自己想要的樣子。

但大多時候,最終都會戰勝這種恐懼,或是在時間的緊迫感中、或是放鬆的狀態下,一次又一次地,慢慢變得胸有成竹,變得充滿希望、變得擁有探索欲,想要變得更好。回過頭來看到自己過去耕耘的結晶、或是來自外界的讚揚和鼓勵,就會發現自己成長的過程,相信努力和堅持並沒有白費。

K大在課中提到過的話我也很有共鳴,因爲自己除了畫畫一無所長、沒有太多其他能熱衷的事,或是成爲了班上的”邊緣人“,或是因爲各種原因,最後還是發現,爲數不多能做到的事裏,只有畫畫能帶來滿足和充實感。這想必也是很多畫畫人選擇畫畫的原因。

而畫畫本身並不是一件很容易的事,堅持一件事、把它做長久,本身就很困難。更何況大多數電繪人,都是孤身前行着的,需要自律、耐心、進取心;同時還要面對着互聯網、面對失望受挫、面對大佬們高不可攀的畫技時,所必須具備的堅韌精神、隱忍收斂的秉性......

而每次上K大的課,都會覺得自己變得開心;從企業文化的開場OP,一直到結尾...雖然之後要面對來自作業的挑戰...(其實還好啦,只要認真按步驟畫,一般都很順利。)但和同學們一起在交流羣裏,和助教老師‘鬥智鬥勇’(不是)....或是自己畫得不足時得到指點,或是觀摩老師給別的同學的評語或指點,最後都能從中得到收穫或啓發。

K大課程中所教的內容,都是基礎且必須的東西。更重要的是,這些東西完整形成體系,易於理解和運用、樸實且有效,也給我們這些初心者,指明瞭前進的方向道路。有可能你靠自己花了一年的時間才弄明白的做法,K大直接就告訴你,並且教你以完整的一套連招打出來,你只要照着思路去嘗試,就能明白裏面的道理。像我這樣有一丟丟經驗,但不是很明白具體關鍵的要素時,缺漏的那些零件部位,就會在你畫畫時經常卡殼,花時間努力也摸不着門道,思路無法轉變過來。雖然可能因爲缺乏經驗,需要更多時間消化;但若是純粹靠自己摸索,也有可能面臨問題時無法堅持跨越。 有人幫你指出對的方向和模式,更有效也更輕鬆,畫畫也會更愉快。

我就經常覺得,要是我上中學那會,有K大這樣的老師來教我畫畫,把概念理清楚,而不是盲目畫,說不定早早就起步、人生道路就完全不同了。

不過畫畫本來就是一輩子的事,是興趣的事,既然喜歡就無法割捨,從什麼時候撿回來都不遲。

謝謝K大的團隊給我們這些初心者帶來的諸多幫助,就憑工作量和課件等等資源的充分準備、服務的全面等等因素來說,本身就已經值得買單了。何況K大的課程過程總是能帶來歡樂,總是不錯的體驗。

希望KK學院能繼續辦好下去,多搞些活動和乾貨~

色彩 13 期・L8 畢業作品
Frize 的作業心得
  • Share This Article
0 comments

Related Articles

透視9期-miro-作業心得-L8畢業作品

同學以魔法學院為主題創作場景插畫,將自己與老師畫入畫面作為結課紀念。文章詳細記錄從主題構想到透視框架建立、三視圖推導、人體放置與場景細化的完整過程,並分享如何透過物件安排與故事調整提升畫面表現。同時反思透視與人體學習方向,強調速寫與動態訓練的重要性。

  • 2026 Mar 13

色彩11期-附子草-作業心得-L8畢業作品

同學以和老媽散步時的故事為靈感,畫了一幅冬日裏盪鞦韆的小女孩的畫,故事性十足,顏色清透,是一次很成功的跳出舒適區的挑戰。在繪畫的過程裏,同學一步步講出自己的繪畫過程,附帶自己的繪畫習慣,結合課堂知識,畫出了優質的畢業作品,值得其他同學學習。

  • 2026 Mar 26

色彩8期-LiouSin-作業心得-L8 畢業作品

同學以喜愛元素為出發創作角色插畫,從草圖、固有色到打光與細化逐步推進,運用二分、漫反射與透光強化體積與質感,並以灰純對比與寶石光輝聚焦畫面。心得分享重修色彩課後對色階與流程的理解加深,提升創作信心與實戰能力。

  • 2026 Mar 22

色彩12期-幽然-作業心得-L8畢業作品

同學記錄 L8 創作歷程,清晰說明底圖繪製步驟,並分享打光與細化要點,適合不熟悉底圖流程的同學參考。

  • 2026 Feb 10

色彩8期-StarCloudWu-作業心得-L8畢業作品

同學在本次創作中嘗試建立完整上色流程,從草稿、二分到固有色與細化逐步推進,但因心態急躁與線稿不足,導致結構與畫面控制出現問題。透過反思,逐漸理解藏色、負形與參考運用的重要性,並明確未來需加強基礎結構與流程穩定。

  • 2026 Mar 20

【K大講堂】人體快速記憶大法!

  • 2026 Mar 04
課程介紹 團隊介紹 常見問題 通販商品 近期活動 聯絡我們 隱私權政策

COPYRIGHT© Krenz's Artwork All rights reserved | Powered by 路老闆